大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于少林足球多少群演员啊的问题，于是小编就整理了4个相关介绍少林足球多少群演员啊的解答，让我们一起看看吧。
王宝强是14岁当群演的吗？
对！
王宝强1982年出生，14岁从少林寺来到北京做群众演员；
2003年，凭借剧情片《盲井》获得第40届台湾电影金马奖最佳新演员奖；
2004年凭借电影《天下无贼》中的傻根一角获得关注，并正式进入演艺圈。
天下无贼王宝强多少岁？
22岁，王宝强出生于1982年，2004年出演冯小刚指导的天下无贼。
当时作为新人，与刘德华、刘若英和葛优这几位大咖合作拍戏，王宝强自然是非常紧张的，甚至有几次都根本接不住他们的戏。虽然在这部戏中刘若英和王宝强的对手戏不多，但刘若英却非常照顾王宝强，还教王宝强怎么去演，当王宝强被导演说了，刘若英也会上前安慰。
王宝强参演冯小刚导演的作品《天下无贼》是在2004年，那一年王宝强只有22岁。
《天下无贼》一炮而红天下知
《天下无贼》之后 ，这一个出生在河北农村的农村娃，彻底走上了人生逆袭之路，他从小多年在少林寺习武、在剧组当群演、在马路边眼巴巴等活的艰苦经历从此一去不复返，所有的坚持和付出都有了回报！
1982年4月29日出生于河北省邢台市南和区，中国内地男演员、导演。
王宝强6岁开始练习武术，8岁在少林寺做俗家***。2003年，凭借剧情片《盲井》获得第40届台湾电影金马奖最佳新演员奖。2004年，因参演冯小刚执导的剧情片《天下无贼》而获得关注。
参演影片《天下无贼》时才20岁。
“戏精”导演们导戏表演两不误，真的只是为了省钱吗？
当然不是！你们会认为这些大导演缺钱吗？
所有资本运作的电影也好、电视剧也罢，他们选择演员的时候，肯定会做全方位考量。所有的好电影首先考虑的便是演员能否将角色扮演好，其次考虑的才是这位演员的票房号召力。
当然，如果这位导演有足够的掌控力，在电影创作时能够事无巨细、面面俱到，他们便会称为电影的完全掌控者，任何演员到他们手中作用都一样，那就是完成他交给的任务即可。这一类导演的代表人物有周星驰、张艺谋，他们导演的作品只能称为周星驰作品、张艺谋作品，而不会成为演员做主导的电影，因为他们留给演员的表演空间实在是太小了。
现在最著名的“戏精导演”我认为有以下四位：冯小刚、宁浩、姜文、徐峥。恰好他们三位代表了不同的三个风格，他们以导演的身份投身于演员行业，是因为他们有着各自不同的期望。
冯小刚是一位最被低估的演员，虽然他已经凭借《老炮儿》加冕影帝，但是以他的实力，金马奖影帝远远不是他的演员生涯巅峰。冯小刚的表演以独特的风格著称，他曾客串过周星驰电影《功夫》，以及姜文导演的《让***飞》。而且无论是《功夫》中的帮主，还是《让***飞》中的师爷，冯小刚都演出了自己的特色。尤其是在《功夫》中的表演，是该电影中除了周星驰外最出彩的角色。
冯小刚做演员并不是因为缺钱，而是因为他确实有演戏的实力。《老炮儿》找到他做主角，用导演管虎的话来说“这部电影就是为冯小刚量身定制的”，能够把“老炮儿”演出地道的北京胡同范儿，又不至于太霸气而抢了风头的，冯小刚是不二人选。
宁浩有一个习惯，了解他的影迷都应该知道，他特别喜欢在自己的电影中露脸，就像是给自己的电影盖个章一样。他扮演的角色一般无足轻重，不会抢主角的戏份，但是总能起到画龙点睛的作用。像是《疯狂的赛车》中那个有着颈椎病的司机，《无人区》中满脸不屑啐一口唾沫的路人等等。
近些年来他又不满足于在自己的电影中玩闹，更是到好友的电影中去友情客串。你们是否还记得《一出好戏》中有一位穿着病服的疯子？《桃姐》中他更是报答了刘德华当年的提携之恩，在电影中扮演了他自己。可以看出宁浩做演员，更多的是玩票性质，只是为了好玩而已，有些也是为了还人情。
第三位最喜欢演戏的导演，非姜文莫属。姜文的演技毋庸置疑，他在做导演之前便已经包揽了众多影帝头衔。无论是《芙蓉镇》还是《红高粱》，姜文的个人特色总能成为电影最吸引人的地方。姜***导演之后，便总是会做主演，而且会让自己的夫人做女主角。所以很多人就会调侃他“是为了省下演员的钱”。
在我看来，姜文无论是做演员还是做导演，他的个人风格都太过于强烈，除了他自己，很少有演员能够把控得住这种极具特色和表演张力的电影风格。周润发和葛优算是合作过的演员中表现最好的两位了，不仅能够托得住，甚至能够更出彩。所以姜***演员也是无可奈何，谁让别人演不了他的戏呢？
第四位“戏精演员”肯定是我们最喜爱的山争哥哥了，徐峥同样是演员出身，只不过是喜剧演员出身，他也是靠着喜剧才走到今天的。他导演的“囧系列”全都是由他自己主演，我猜想是因为他刚开始做导演，想要更好的把控影片的质量，只有自己去主演，他才能做到心里有底。黄渤自导自演的《一出好戏》，也是一样的道理，为了打响自己的品牌，也只能亲力亲为了。
不得不提的是今年票房和口碑双双大爆的《我不是药神》正是徐峥主演的，层次分明的表演和入木三分的演技，让我们发现原来徐峥演正剧也可以这么优秀。徐峥接受***访时表示“这次主演《我不是药神》，主要是为了扶持新导演文牧野，让好的剧本和导演被更多人知道”。由此可见，山争哥哥的层次比其他几位都更高一些了，他有很大原因是为了提携后辈，为***圈输送更多优秀的人才。
说了这么多，你还会觉得这些大导演去做演员，只是为了省钱吗？如果有其他的演员能够更好地完成角色，有着更大的票房号召力，我想他们肯定会退位让贤。做导演多清净，导演演员一手抓真的是会亚历山大，周星驰如今只是单纯做导演，就是一个很好的例子。
如果你也喜欢我的回答，请关注浪潮电影！
戏精导演上去演，资金不够是一方面，更多的是他自身觉得，自己更能贴切的演出这个角色需要的情感与内心世界，与其花钱请一个花瓶小鲜肉，再教他怎么演，表达也不一定准确，不如自己去演，表达上更单位，情感上更充分，也能火一把当演员的瘾，冯小刚就是一个很好的例子，已经是很有名的导演，出来演老炮，一样拿金马，我觉得优秀的导演一定是优秀的演员，只有想明白了，做起来一定不难
演技好的演员在什么时候都是十分吃香的，而有些演员不但演技好，还偏偏要给剧组省钱，真的是把自己的全部奉献给了剧组。
一、什么都可以演型演员
在几个月前，播完的电视剧《爱情公寓5》，结束了大家在《爱情公寓》系列上欢乐的青春，而作为这部剧的死忠粉，一定记得有一个演员饰演了好几个角色。
他是唐悠悠的经纪人，是决战紫禁之巅剧组的服部半藏，是和唐悠悠搭戏的欧皓辰和小太监，是话剧里的阿哥，他就是杨海音，毕业于同济大学***学院，中国大陆演员、配音演员，参加过加油好男儿,他还参演过《铠甲勇士》。
其实饰演多个角色的杨海音，在《爱情公寓》剧组的另一个身份是导演韦正的助理。而韦正自己也是曾经在剧中客串过角色，剧组的人真的是没有演员就自己上啊。
二、带技能入组的演员
很多人看过《龙岭迷窟》后真的是对潘粤明的评价极好，虽然之前潘粤明也因为自己的胖道歉，但是事实证明胖真的不影响一个好演员的演技，《龙岭迷窟》首播6集时就拿到了8.4分的高分。
潘粤明不仅演技加分，他的书法技能也是给鬼吹灯系列留下了浓墨重彩的好几笔，《怒晴湘西》、《云南虫谷》、《龙岭迷窟》这几部剧的片头题字都是潘粤明写的，真的是技多不压身啊。
在表演上剧组也是会听潘粤明的一些建议，在剧中马大胆和王胖子牵手的剧情就是潘粤明想出来的，连《龙岭迷窟》片尾曲和歌词都是潘粤明创作的，这样一个可文艺可演戏的演员谁能不爱。
这样的好演员，其实还有成龙大哥，在拍《十二生肖》的时候成龙就是出品人、监制、导演、主演、编剧、武术指导、摄影、美术指导、场务经理、生活制片、灯光、音乐、道具、替身到主题曲演唱，十五项职务让成龙也拿到了吉尼斯纪录认证。
三、明星光环型省钱
周星驰在很多年前拍的电影《少林足球》看过的朋友们都知道，在比赛场景中，体育场要求是座无虚席，而拍摄地珠海大球场可以容纳4万多人，影片中少林足球队和魔鬼队的决战，20多分钟的戏拍摄了一个多月。
如果想要营造出座无虚席的效果，请群演按一天100块计算，一天的戏拍下来就要400多万，拍摄一个月的话，剧组肯定是无力支付，依靠特效在那个时候也是费用高昂。
周星驰想到是否可以利用自己的明星光环，于是他登出了广告：欢迎珠海的居民免费入场参观拍戏，而且每天还会举行抽奖活动，中奖者可以和周星驰合影留念。
周星驰的影迷前去助威，来得人虽然坐不满场馆，但免费演员再配合电脑特效，就解决了人不够和经费过于昂贵的问题。
一个能省钱的演员的背后往往就是一个需要省钱的剧组，虽然是为了省钱，但是我们却是看到了一个演员更多的闪光点，而且因为省钱不少剧也诞生了许多意想不到的演技好的演员。
在拍摄《父母爱情》时，扮演王副政委的王永泉老师，不光演技好，而且还是《父母爱情》的执行导演，负责剧组的整个拍摄行程和进度。扮演江卫民的赵一龙也是剧组的工作人员，协助剧组的拍摄。这么省钱的演员你爱了吗？
强烈呼吁两会重视：
所谓“限薪令”按制片成本40%比例计酬，主演得计酬总额的70%。单集主演个人最高100万元，一部50集电视剧就可拿5千万。
天啊，还让老百姓怎么活？
社会公平何在！
按劳分配原则何在！
与工、农、商、学、兵相比是其几十倍、几百倍。这也叫限薪？
建议：演员薪酬参照美、日、韩等国标准，每集最高10万元！这已比工程师、教授的收入还高了，是一般工人2一5年的工资。
愿演不演，旧人不去新人不来，中国好演员多如牛毛！戏剧传媒院校一年几万毕生正争着想当明星哟！国家应多给他们机会，他们才是中国***的未来！
坚决封杀名导、明星的子女、舅子老婊、七姑八姨垄断******行业！
我觉得不是，一方面是自己爱演戏，另一方面更能切身感受自己所要拍的角色，同时也能节省资金。我觉得导演在演自己的戏，花费的精力更多，每一个导演都希望自己的戏能得到大众的喜欢，而有自己参演的戏更是如此。
《新喜剧之王》里的广场舞是什么意思？
首先给提出这个问题的人点个赞，因为在《新喜剧之王》播出后票房遇冷，出人意料的大跌之时，能从新的视角来思考问题、提出问题确实另人耳目一新。
《新喜剧之王》中的广场舞镜头不多，很短，可以说是一闪而过，而且剧情中跳广场舞的大妈分明就是我们身边跳舞的一群大妈，都是五、六十岁，穿着普通的大妈装，看上去非常朴素甚至感觉很土，跳的舞也是我们平常跳的广场舞，在喜剧中更不是什么笑点，很容易被大家遗忘和忽视，但是作为一个广场舞爱好者，我倒是很喜欢这样让人感觉亲切的镜头，因为它更贴近我们的生活，拉近了影片与观众之间的距离，也更增加了星粉们的粘性，这或许就是星爷的魅力和风格吧!
这个镜头马上让我想到《少林足球》中也有广场舞，有点爵士风格、有点无厘头，看到觉得很精彩，感觉很开心，就反复看了好多次，那可是星爷亲自上阵的，舞姿不错哦，可能当时是因为太喜欢星爷吧。现在看《新喜剧之王》中的广场舞虽然还是喜欢看，但并没有觉得很精彩，也没有感觉很开心，更多的是影片中广场舞给我带来思考：
一、影片用了少许的广场舞剧情，但体现的是一群普通的人。女主角如梦的形象不就是我们现实生活中各行各业小人物的影子么，跳广场舞的也好，送外卖的也好，甚至是超市的小店员也好，都可以从她身上找到我们自己熟悉的那个样子，人生如梦，我们不停的追逐诗和远方，甚至不顾任何冷落、嘲笑而全力以赴，又或在嫌弃和讽刺中只顾风雨兼程，可我们的努力能得到回报么！虽然不一定，甚至可能活的面目全非，但我们倔强、不甘，不放弃不就是一种成功么。在别人满是嫌弃的眼神中，如梦声音不大，轻轻的说：“不投降那就是成功了”，泪崩的感觉啊！
可能很多影迷说：这是什么烂剧情，什么破剧啊，怎么还有那么俗的广场舞，笑点太低，星爷不是那个星爷了等等，难道现在只有纯屎尿剧才能爆发笑点才能算喜剧么，只有爆文、爆剧，爆点才符合你们的胃口么，经得住时间的检验吗？热点、爆点之后也有可能满地鸡毛，能从小人物笑中带泪的日常，看到他们的闪光点，励志助我们前行这就够了；
二、影片中的广场舞体现了如梦对生活的热爱：如梦跳广场舞时是她在剧情中最美的时刻，因为热爱生活而美丽，因为开心而更加自信。她代表的是小人物的悲剧，这个小人物连爱情都满是心酸和满目疮伤，谁不是一边热爱生活，一边又不想活了呢？这句话虽然有点暴力，但用在如梦的身上再合适不过了，她在金钱、物质等种种诱惑面前仍然选择不放弃自我，可生活回报她的是更加的艰辛和失落，甚至多次连死的心都有了，但什么也阻挡不了她坚持自己的梦想的决心，她仍然选择了前者，热爱生活！
三、浅一点讲，剧中广场舞的安排是周导的精心之作，正如文章开头说的，它拉近了观众的距离，更加贴近现实，使观众更加有亲切感；
四、广场舞代表的是一个生活的场景，任何艺术灵感都源自生活，只有走进生活，才能体会到真实情感并完美的表现出来，星爷如此，如梦如此，影片中“太***了”的台词出现过多次，后面的潜台词不就是要走进生活么？
嘿嘿嘿~~剧中的广场舞可能会成为今年流行的广场舞：）
到此，以上就是小编对于少林足球多少群演员啊的问题就介绍到这了，希望介绍关于少林足球多少群演员啊的4点解答对大家有用。
